Eelajaloolistest aegadest alates on inimkond kohtlenud lahkunuid alati nende sugulaste ja kõige suhtes. Inimesed püüdsid põlistada surnute mälestust erinevates struktuurides - alates kivirahnudest, küngastest, Vana-Egiptuse püramiididest kuni oivaliste skulpturaalsete kompositsioonide, esivanemate krüptide, haudade ja mausoleumideni. Hauakivide ajaloos oli siiski periood, mil need skulpturaalsed ehitised nägid välja tõeliselt kohutavalt.
Ühe hauakivi lugu
Rene de Chalon - Apelsini prints, Hollandi ja Meremaa valitseja, pärandas, et pärast tema surma hauale paigaldatakse hauakivi, mis kujutab teda sellisena, nagu ta saab kolme aasta pärast matmisest. Ja ta suri 25-aastaselt 9. Itaalia sõja ajal 1544. aastal lahinguväljal.
Rene de Chaloni hauakivi - Apelsini prints.
Enne mõrvatud vürsti surnukeha kodumaale toimetamist viidi kõik elundid sealt maha ja maeti Bar-le-Duci linna, Saint-Maxe kirikusse. Ja vastavalt oma naise tahtele püstitas ta täpselt kolm aastat hiljem oma mehe jäänuste kohale monumendi.
Hauakivi on skulptuur Ligier Ricieri poolt osavalt marmorist nikerdatud. Ta kujutas lahkunut hoides oma südant käes, mis algselt lebas väikeses punases rinnas. Seda kuni 1790. aastani, mil südant ei varastatud. Siis see skulpturaalse kompositsiooni detail asendati liivakellaga ja hiljem kipsi südamega.
Rene de Chaloni hauakivi - Apelsini prints. Fragment.
Reklaamvideo:
Žesti tähendus: parem käsi rinnal ja üles tõstetud vasak käsi koos südamega pole teada. Ilmselt tahtis autor näidata lahkunu soovi anda ta edasi Jumalale või tema naisele. Selle allegooria tähendust pole veel täielikult mõistetud. Ja kui me otsustame moondunud keha ideaalse skulptuuri üle, siis võime kindlalt väita, et Ligier Richieril olid märkimisväärsed teadmised anatoomiast.
"Сadaver haud" - surnu surnukeha surnukeha kujul. Keskaeg.
Selliste kohutavate monumentide, nn transi de vie (üleminek elult) mood sai alguse 14. sajandi ajaloolistest sündmustest, kui massiivsed sõjad, epideemiad ja näljahädad tapsid umbes poole Euroopa elanikkonnast. Tookordne surm "niitis" elanikke massiliselt, nii et lagunevate surnukehade ilmumine ei häirinud kedagi eriti. Enne teda olid kõik võrdsed - valitsejad ja peapiiskopid, kindralid ja rüütlid, aristokraadid ja tavalised põllumehed.
Lahkunu surnukeha surnu haud.
Neil kohutavatel aegadel ilmusid Transi (Le Transi) hauakivid, mis tähendab "surnu". Need levisid keskajal Prantsusmaal ja Saksamaal ning levisid seejärel peaaegu kõigisse Euroopa riikidesse.
Sisuliselt on see hauakivi skulptuur, mis kujutab maksimaalse realistlikkusega inimkeha lagunemisprotsessis.
Peapiiskopi kaheastmeline haud.
Reeglina kaunistati kahetasandiliste skulptuuridega aadlike isikute - kuningate ja kuningannade, rüütlite, peapiiskoppide, jõukate aadlike - hauad. Need olid ilmekas allegooria maise hiilguse üleminekust keha haprusele.
Abielupaari Transzy.
16. sajandil ilmus Prantsusmaal veel üks transiidiliik, mis kujutas alasti surnukehi vaid mõni tund pärast surma.
Hauakivi skulptuur transi.
Transiidi tähendus pole siiani selge. Mõned usuvad, et see on selge näide sellest, mis juhtub surnu kehaga pärast surma, teised - et need kohutavad figuurid pidid täitma "memento mori" funktsiooni, see tähendab, et nad meenutavad elamisele surma paratamatust. Ja seda, et kõik peaksid maa peal surema ja lagunema, rõhutasid kõikvõimalikud kohutavad detailid - ussidest kärnkonnide ja madudeni.
Renessansi ajastu andis maailmale geenius Firenze skulptori Michelangelo Buonarroti, kes nikerdas marmorist palju skulpturaalseid hauakivi.
