Pärast selle filmi linastumist Veneetsia filmifestivalil plaksutasid publik kaheksa minutit ja karjusid "bravo". Möödunud nädalavahetusel oli see pilt ülaosas nii Vene kui ka välismaal. Tema ümber möllavad vaidlused ja skandaalid, keegi tuleb mitu korda filmi ja keegi kardab üldse tulla.
See on Todd Phillipsi Joker, jõhker draama õnnetu kaabaka kohta, kes on juba võitnud Kuldse Lõvi.
Film on üks esimesi pääsukesi, mis tabab peagi meelt, eriti noori. Sageli juhivad filmitööstust (nagu ka muusikatööstust) väga konkreetsed inimesed, kellel on oma huvid ja kontseptsioonid.
Alustuseks analüüsime "Jokerit" nii filmi kui ka nähtusena. Pole saladus, et ta sündis DC koomiksite universumis kuulsa superkangelase Batmani peamise vaenlasena.
Et mitte selle teema juurde hiljem tagasi pöörduda, ütleme paar sõna DC Comicsist. Ühesõnaga, see on üks suuremaid koomiksikirjastajaid (teine selline on Marvel, kes tembeldab Ämblikmeest, X-Mehi ja Avengereid ning nüüd ka võluvat koletise kaabakat Venomit). Nad on spetsialiseerunud mängu- ja animafilmidele, samuti mängudele ja koomiksitele. DC peamine erinevus teistest on selle äge süngus, ulatudes tumedast paletist kuni tapjate ja psühhode kiitmiseni.
DC ei häbene luua sellise žanri jaoks võimalikult küünilisi ja jõhkraid maailmu. Eriti peen punkt on see, et lapsed haaravad selle äri külge, ehkki enamik tooteid on mõeldud täiskasvanutele ning enamik multikaid ja koomikseid sisaldavad nii erootilisi stseene kui ka ilmset vägivalda.
Reklaamvideo:
Ja neile, kes lapsepõlves selliseid koomikseid vaatasid, annab DC välja ka filme. Alguses propageeris ettevõte Batmanit nii palju kui võimalik, kuid peagi hakkas see tegelema kurikaeltega, kes osutusid sageli palju elavamaks ja huvitavamaks (pidage meeles, kuidas Heath Ledger Jokerit mängis).
Viimane tähelepanuväärne "disish" projekt oli "Suicide Squad" - hunnik kaabakaid, mida maatüki kohaselt kasutab valitsus enda jaoks suurtükisöödana.
See projekt põhjustas kaasaegses kultuuris lihtsalt tuumaplahvatuse. Nad tegid filmi ja koomiksite PR-is suurepäraselt hakkama ning Jokeri põhiroll anti mitte kellelegi, vaid Jared Letole (kuulus näitleja ja rokirühma esiserver 30 sekundit Marsile, millest me juba varem kirjutasime).
Esmakordselt on esiplaanile tulnud kaabakad, kes näitavad oma häid külgi täies mahus ja näevad välja palju paremad kui ükski superkangelane. Kurikaelad päästavad maailma edukalt ja kannatavad jälle valitsuse ja superkangelaste - valitsuse käsilaste - rünnakute all.
Lõppkokkuvõttes võtsid noored "Suicide Squad" väga soojalt vastu, hoolimata pildi avameelsest ebaõnnestumisest, vulgaarsusest ja halvast kontseptsioonist.
Film osutus 2016. aastal Vene meedias enim mainitud filmiks ning peategelaste piltides olid sotsiaalsed võrgustikud üle ujutatud arutelude, joonistuste ja fotodega.
Mõni võttis isegi riski mängida pulmi supervillalaste varjus.
Ilmselt on nüüd filmitegijad aru saanud, et kurikaval film peab tegema mitte ainult ilusa pildi, vaid ka sügavama sisu. Ja siin tuleb sisse Todd Phillipsi Joker.
Autorid välistasid teadlikult igasugused mürad ja tegevus, keskendudes dramaatilisele komponendile. Nii palju, et nad ei kutsunudki peaosa isegi kuulsat Jared Leonot, keda ta solvas - laulja sõnul tundis ta end "tagasilükatud ja ärritununa".
Kuid Jokeri roll läks teisele, vaieldamatult andekale näitlejale - Joaquin Phoenixile.
Filmi süžee on üsna lihtne. Peategelaseks on vaimupuudega kloun. Ta töötab usinalt, toetab oma ema ja on üldiselt hea inimene, vaimuhaigused takistavad tal elada, jah, aga teda koheldakse usinasti ega tee kellelegi halba.
Probleemid tekivad siis, kui nad hakkavad ühiskonnas mädaplekki levima. Koomiku teo täiendavaks õigustamiseks tühistab valitsus kõik sotsiaaltoetused (kas see näeb välja midagi?) Ja peategelane ei saa vajalikke ravimeid. Suutmata survet taluda, muutub kloun tapjaks.
Pealegi, tapjaks saades, muutub peategelane - luuserist klounist saab "Joker", palju tugevam ja teatud mõttes isegi võluv. Ta hävitab järk-järgult, samm-sammult kõik, mida ta armastas - oma ema, koomiku iidoli, kolleegi, kes temast armus.
Sellel tegelasel pole DC universumist pärit Jokeriga mingit pistmist, hoolimata režissööri katsetest tõmmata mõned süžeed kõrva taha. Kui Nolani Joker on tugev, hästi vormistatud inimene, nagu professor Moriarty, ennetades kõiki toiminguid mitu sammu ette, siis on Phillips lihtsalt haige egoist, kes pole võimeline kõigeks muuks kui mõttetuks mõrvaks.
On märkimisväärne, et peategelase moto kogu filmis kannab fraasi "Elu mõte on ainult minu surmas". Au saabub Jokerile vaid arusaamatuse kaudu. Parimal juhul võib temast saada anarhistliku liikumise sümbol, kuid ta ei saa midagi luua, sest selleks peab ta vähemalt kuidagi reaalmaailmaga suhtlema. Joker Phillips elab nartsissistlikes illusioonides, oma maailmas, kus pole kedagi teist peale tema.
Sellele vaatamata osutus Joker siiski trumpiks. Filmi linastumistel kogu maailmas on kinod ülerahvastatud ning meedia ja sotsiaalsed võrgustikud on täis selle kohta uudiseid ja ülevaateid.
Oktoobris algasid saate esimestest päevadest alates igasugu skandaalid. Esimene asi, mida tuleb tähele panna, on ebaadekvaatsuse puhangud publiku hulgast. Mõne inimese reaktsioon muutus nii vägivaldseks, et teatriomanikud võtsid äkilise agressiooni mahasurumiseks mitmesuguseid meetmeid.
Sarnane olukord juhtus 2012. aastal, kui ilmus veel üks sarnane film - Christopher Nolani "Pimeduse rüütel tõuseb". Ameerika Ühendriikide ühes kinos toimunud linastusel lasi 24-aastane mees vaatajaid. Selle tagajärjel hukkus 12 ja sai vigastada umbes 60 inimest.
Filmi "Pimeduse rüütel" linastumisel tulistamises hukkunute pered hoiatasid filmitegijaid ette ja olid "Jokeri" vastu.
"Me soovitame teil saada osaks tööstusharu juhtide kogukonnast, kes mõistavad, et neil on sotsiaalne vastutus, mis hõlmab ka õige ohutustaseme tagamist," kirjutasid nad oma avatud kirjas.
Kinode omanikud on nende nõuandeid kuulanud seni, kuni inimohvreid pole, hoolimata asjaolust, et paljud vaatajad kurdavad turbulentse keskkonna üle (kui mõrvade ajal hakkab üks pealtvaatajatest veidralt naerma ja aplodeerima, siis tunnevad kõik end ebamugavalt). Paljud USA kodanikud ei käinud kinos just oma elu ja tervise pärast.
Purustatud psüühikaga inimeste vastu rakendati erinevaid meetmeid - kuskil keelasid nad lihtsalt Jokeriga maalitud pealtvaatajate kinodesse sisenemise ja kusagil olid kuulipildujate ning teenistuskoertega politseinikud.
Filmi teiseks skandaaliks oli pedofiiliasse süüdi mõistetud muusiku - Gary Glitteri -, kes viibib praegu vanglas 12-aastase tüdruku vägistamise katses ning lapsporno tegemisel filmi kulminatsioonis. Mõned vaatajad keeldusid filmi minemast, et vähendada Glitteri taset heliriba eest.
Venemaal sai "Joker" sel nädalavahetusel piletikassa juhiks ja kogus esmaspäevaks umbes 664 miljonit rubla.
Lõpetagem aga juba välja antud "Joker" ja vaatame pisut tulevikku, jätkates kurja klouni teemat teise filmiga - "Röövlinnud". See on sisuliselt Suicide Squad'i prequel. Põhiroll filmis omistatakse Jokeri tüdruksõbrale Harley Quinnile (nimi mängib sõna "harlequin").
Nagu "Jokeris", üritasid kirjanikud hullumeelse kaabaka vabandust rõhutada. Filmi dramaatiline ja semantiline osa on aga selgelt hale, nii et pilt saavutab populaarsuse kindlasti vaid tänu kaunile ümbrisele ja feministlikule teemale - süžee peategelane tülitseb Jokeriga ja kogub oma kurikaela, aga eranditult naissoost esindajate seast.
Väärib märkimist, et Harley Quinn "ilus ümbris" kogub populaarsust - üha rohkem võib leida tüdrukuid, kellel on sinise ja punase värviga saba värvitud. Kuid väga vähesed inimesed otsustavad igapäevaelus kurjade klounide korvata, välja arvatud see, et konkreetsete metallbändide esindajad (Ameerika Slipknot ja Marilyn Manson, Poola Unsun, Jaapani ARLEQUIN) teevad seda kontsertidel.
Nagu metallpead, on filmitööstuses aktiivselt kirjutatud ka kurja klouni pilt, nii et 6. septembril ilmus Stephen Kingi romaanil põhinev õudusfilm It-2. Peategelane, tapja-kloun Pennywise, kelle prototüübiks oli tõeline sarjamaniakk John Wayne Gacy, nagu ka Joker, muutunud populaarse kultuuri lahutamatuks osaks.
Kingi romaanis on klouni kesta taga peidus midagi enamat kui psühhopaat. Pennywise on võimas ja iidne olend, kes tuli väljastpoolt meie universumit. Miks sattus see koomiku varju, kes peaks maailmale nalja ja headust tooma?
Stephen Kingi sõnul valis ta klouni, kuna klounid panevad lapsi ennekõike kartma: “Ma küsisin endalt:“Mis on lastele kõige hirmutavam asi maailmas?” Ja vastus oli: "Klounid". Nii et ma lõin Pennywise'i klouni."
King polnud aga esimene, kes kloane ja tsirkust millegi tumeda ja hirmutavaga samastas.
Nii lõi suur Rootsi lavastaja Ingmar Bergman oma karjääri alguses helge kuvandi koomikutest, kuid kujutas oma elu lõpus surma klouni kuvandina ja muutis tsirkuse osatäitjad ka emajumalanna tumeda kultuse preestriteks.
Tõepoolest, klouni maski alla on lihtne midagi täiesti erinevat varjata, sest ka jestri pilt on petiku pilt, kes võib olla nii hea kui ka kuri, üldtunnustatud seadused ja normid pole tema jaoks kirjutatud.
Naerukultuur on väga delikaatne asi ja libiseb soovi korral hõlpsalt valesse kohta, lõbus võib olla nii kerge ja lahke kui ka pime, hullumeelne. Nagu teate, ilmusid samad karnevalid mitte ainult kuskilt, vaid Saturnaliast - üsna kohutavad pühad.
Sellistel pühadel oli nurgakivi kõige tagurpidi pööramine. Orjadest said meistrid, meestest naised ja pahadest said head. Nagu näeme, põhinevad ülaltoodud filmid hea ja kurja asendamisel.
Film, mille selgeim näide sellisest asendamisest on Disney film "Maleficent: Lady of Darkness", mis ilmub 16. oktoobril.
Kes on see vallaline? Miskipärast nimetavad pildi loojad teda hellina kui haldjat, kuid sel viisil ei sobi kangelanna sarved ja mustad tiivad hästi. Uue filmi süžee, nagu ka eelmine ("Maleficent"), põhineb süžeel magava kaunitariga.
Uue pildi versiooni järgi oli õel nõial, kes printsessile needuse pani, tegelikult selleks head põhjused (kuningas tegi nõiaga kunagi väga halba). Kui neetud tüdruk saab 15-aastaseks, hakkab nõid temaga sõbrunema ja varastab ta nõiatädide käest ning tapab siis kuninga.
16-aastaselt magab printsess sügavas unes, mille loits tuleb printsi suudlusega ära rikkuda. Prints ilmub küll pildile, kuid ainult möödaminnes ja ilma suurema mõistuseta, sest printsessi ei ärka mitte tema, vaid Maleficenti suudlus.
Siin on esimese osa proovitükk. Isegi kui teine osa pole veel välja tulnud, on ebatõenäoline, et seal toimuks midagi väga erinevat esimesest. Niisiis on ajakirjanikud, kellel lubati filmi vaadata, juba otse öelnud, et film on huvitav, kuid "must ja valge selles vahetavad kohti."
Uue osa peamine positiivne tegelane on Maleficenti abiline-kärn nimega (tähelepanu!) Diaval ja antagonistiks printsessi ema kuninganna Ingrit, kes jäeti sarvega "haldja" süül leseks.
Samal ajal tõotab film olla huvitav ja põnev. Mõnikord võib olla keeruline mitte jääda kuulsate näitlejate, näiteks peaosa mängiva Angelina Jolie loitsu alla.
Vaatamata heale suunale ja andekale näitlemisele on siiski oluline, et me mõistaksime, kus on hea ja kus on kuri. Isegi täiskasvanu, kes on selliseid filme piisavalt näinud, hakkab kahtlema inimkonna kui sellise võimaluses.
Samal ajal on Maleficent, hägustades selgelt hea ja kurja piire, mõeldud lastele. Lapse psüühika on täiskasvanu omast mõneti erinev, see pole veel välja kujunenud. Ja siin osutub positiivne eeskuju sageli "tumedaks", ümberpööratuks. Kes lapsed Maleficenti ja Jokeri eeskujul üles kasvavad, on suur küsimus.
“Miski pole tõsi, kõik on lubatav” - just see seisneb hullumeelsuse ülistamise ja mõrva kiituse taga. Kas mitte see moto juhindub näiteks alaealistest "laskuritest" koolides, visates nagu Joker väljakutse mädanenud valitsusele ja ühiskonnale?
Ja kes ja kuidas suudab väljakutsele reageerida? Tõepoolest, teatud mõttes on see tõesti õiglane ja seetõttu lihtsalt niisama küljes istumine ja vaikimine kuni lainete vaibumiseni ei toimi - tormituul on juba külvatud.
Victoria Maximova
