Võib-olla ei põhjusta ükski pilt kogu ajaloos nii palju tuliseid vaidlusi kui Leonardo da Vinci "La Gioconda". Teadlased, kunstikriitikud ja ajaloolased on hädas mõistatusega, kes on pildil kujutatud - mõni naine või on see Leonardo looritatud autoportree? Kuid kõige küsitavam on tema mõistatuslik naeratus. Näib, et naine peidab midagi publiku eest ja teeb samal ajal neist nalja.
See jõudis kohale, et arstid hakkasid pilti uurima ja kuulutasid välja kohtuotsuse: pildil kujutatud naine on haige selliste ja selliste haigustega, mis põhjustavad miimilisi kokkutõmbeid, võetakse naeratuse pärast. La Gioconda teemal on kirjutatud hulgaliselt raamatuid, filmitud on sadu dokumentaal- ja mängufilme ning avaldatud tuhandeid teadus- ja uurimisalaseid artikleid.
Salajase pildi mõistmiseks räägime kõigepealt natuke Leonardo enda kohta. Geeniused nagu Leonardo, loodust ei teadnud ei enne ega pärast. Kaks vastandlikku, teineteist välistavat maailmavaadet ühinesid temas mõne uskumatu kergusega. Teadlane ja maalikunstnik, loodusteadlane ja filosoof, mehaanik ja astronoom … Ühesõnaga, füüsik ja lüürik ühes pudelis.
"La Gioconda" mõistatus lahendati alles kahekümnendal sajandil ja alles siis osaliselt. Leonardo kasutas piltide maalimisel sfumato tehnikat, lähtudes hajutatuse põhimõttest, objektide vahel selgete piiride puudumisest. Tema kaasaegsed valdasid seda tehnikat ühel või teisel viisil, kuid ta ületas kõiki. Ja Mona Lisa sähviv naeratus on selle tehnika tulemus. Pehmete toonide vahemiku tõttu, mis sujuvalt voolab ühelt teisele, jääb vaatajale sõltuvalt pilgu fookusest mulje, et ta naeratab õrnalt või irvitab kohmetult.
Selgub, et maali müsteerium on lahendatud? Kaugel sellest! Lõppude lõpuks on La Giocondaga seotud veel üks salapärane hetk; pilt elab oma elu ja mõjutab arusaamatul viisil ümbritsevaid inimesi. Ja seda müstilist mõju märgati väga-väga kaua aega tagasi.
Kõigepealt kannatas maalikunstnik ise. Ta ei töötanud ühegi oma teosega nii kaua aega! Kuid see oli tavaline tellimus. Nelja pika aasta jooksul, kulutades hinnanguliselt vähemalt 10 000 tundi, luubiga käes, lõi Leonardo oma meistriteose, rakendades lööke suurusega 1 / 20-1 / 40 mm. Ainult Leonardo oli selleks võimeline - see on raske töö, kinnisideeks tehtud töö. Eriti kui arvestada suurust: ainult 54x79 cm!
La Gioconda kallal töötades kahjustas Leonardo tõsiselt oma tervist. Omades peaaegu uskumatut elujõudu, kaotas ta maali valmimise ajaks selle praktiliselt ära. Muide, see tema kõige täiuslikum ja salapärasem teos jäi lõpetamata. Põhimõtteliselt on da Vinci alati keskendunud puudulikkusele. Selles nägi ta jumaliku harmoonia ilmingut ja võib-olla oli tal täiesti õigus. Lõppude lõpuks teab ajalugu palju näiteid selle kohta, kuidas lootusetu soov lõpetada see, mis algas, sai kõige uskumatumate juhtumite põhjustajaks.
Reklaamvideo:
Siiski kandis ta seda oma tööd kõikjal kaasas, ei andnud hetkekski sellest osa. Ja ta imetas ja imbus temast ikkagi jõudu … Selle tulemusel hakkas kunstnik kolme aasta jooksul pärast maalitöö lõpetamist väga kiiresti kasvama ja suri.
Pahandused ja mured jälitasid neid, kes olid pildiga kuidagi seotud. Ühe versiooni kohaselt on maalil kujutatud tõelist naist, mitte kujutluspilti: Firenze kaupmehe naist Lisa Gherardini. Ta poseeris kunstniku jaoks neli aastat ja suri siis väga kiiresti - kahekümne kaheksa-aastaselt. Tema abikaasa ei elanud kaua pärast pulmi; Giuliano Medici väljavalitu suri peagi tarbimisse; mürgitati tema ebaseaduslik poeg La Giocondast.
Pildi müstiline mõju ei lõppenud sellega: ajaloolased väidavad meeleheitlikult üha uusi fakte selle paranormaalsest mõjust inimestele. Üks esimesi, kes seda tähele pani, olid Louvre'i - muuseumi, kus meistriteost hoitakse - ministrid. Nad pole enam ammu enam üllatunud sagedase minestuse pärast, mis selle pildi lähedal külastajatega juhtub, ja märgivad, et kui muuseumi töös on pikk paus, näib "La Gioconda" oma nägu tumedamaks muutvat, kuid külastajad on seda väärt, et nad täidavad muuseumi saali uuesti ja annavad talle osa imetlevatest pilkudest. kuidas Mona Lisa elule tundub, ilmuvad mahlakad värvid, taust helendab, naeratus on selgemalt näha. Noh, kuidas sa ei suuda uskuda energia vampirismi?
Seda, et maalil on pikka aega vaatavatele inimestele arusaamatu mõju, märgiti juba 19. sajandil. Stendhal, kes pärast pikka aega teda imetles, minestas. Ja tänaseks on registreeritud üle saja sellise dokumenteeritud sünkoobi. Kohe meenub mulle Leonardo, kes veetis tunde oma maali vaadates, ja lõi meelsasti midagi selles valmis, et seda uuesti teha … Ta käsi juba värises ja jalad olid vaevalt kulunud ning ta istus "La Gioconda" kõrval ega märganud, kuidas ta tema jõu ära võttis. … Muide, Leonardol oli minestamist ka La Gioconda lähedal.
Pole saladus, et pilt mitte ainult ei rõõmusta, vaid ka hirmutab inimesi - ja selliseid ehmunuid pole palju vähem kui imetletud. Kõige sagedamini ei meeldi see pilt lastele. Lapsed on peenemalt organiseeritud olendid ja tunnevad maailma rohkem emotsioonide ja intuitsiooni tasandil. Neid ei aja segaseks üldine arvamus, et La Gioconda on meistriteos, ja seda on tavaks imetleda.
Just nemad esitavad kõige sagedamini küsimuse: mida seal imetleda saab? Mõni kuri tädi, kole pealegi … Ja ilmselt, ilma põhjuseta, on selline nali, mida Faina Ranevskaja kordas kord: “Gioconda on maailmas juba nii kaua elanud, et ta ise valib, kellele meeldib ja kes mitte.” Ükski pilt inimkonna ajaloost ei jõuaks isegi kellelegi pähe, et naljaga pooleks öelda, et pilt ise valib, millise mulje jätta.
Isegi Leonardi meistriteose koopiad või koopiad mõjutavad inimesi hämmastavalt. Maalide paranormaalse mõju inimestele uurijad on juba ammu märkinud, et kui peres on Ilja Repini reproduktsioon "Ivan kohutav tapab tema poja", siis Bryullovi meistriteose "Pompei surm" koopia, mitmed muud reproduktsioonid, sealhulgas "La Gioconda", selles peres palju sagedamini esinevad seletamatud haigused, depressioon, jõuetus. Väga sageli lahutatakse sellised pered.
Niisiis, on juhtumit, kui naine tuli kuulsa Peterburi selgeltnägija ja maalide paranormaalse mõju uurija Georgy Kostomarsky juurde sooviga kuidagi oma pere päästa, mis oli varisemisoone äärel, Kostomarsky küsis, kas majas on "La Gioconda" reproduktsioon? Jaatava vastuse saamisel soovitas ta tungivalt reproduktsioon eemaldada. Uskuge või mitte, perekond päästeti: naine ei visanud lihtsalt reproduktsiooni välja - ta põletas selle ära.
Ristija Johannes John on teises Leonardo maalis väga naiselik ja tema näojooned sarnanevad La Gioconda
Paljud uurijad ei osanud muud teha, kui esitada küsimus: mis on maali sellise negatiivse mõju saladus elavatele inimestele? Versioone on palju. Peaaegu kõik teadlased nõustuvad, et kõiges on süüdi Leonardo kolossaalne energia. Ta kulutas sellele pildile liiga palju energiat ja närve. Eriti kui hiljutiste uurimuste saatus teemal, keda veel kujutatakse.
Top Newsi andmetel tõestas Mona Lisa üks kuulsamaid uurijaid Itaalia kunstikriitik Silvano Vincheti, et da Vinci maalis mehelt maali. Vincheti väitel avastas ta "La Gioconda" silmis tähed L ja S, mis on nimede "Leonardo" ja "Salai" esitähed. Salai oli Leonardo õpipoiss kakskümmend aastat ja paljude ajaloolaste sõnul ka tema väljavalitu.
Mis siis - skeptikud küsivad? Kui on olemas versioon, et La Gioconda on da Vinci autoportree, siis miks ei peaks see olema noormehe portree? Mis siin müstikat on? Jah, kõik samas Leonardo meeletu energiaga! Homoseksuaalsed suhted ei riiva nüüd mitte ainult tavainimesi, renessanssis oli see täpselt sama. Leonardo da Vinci kannatas ühiskonna vähese mõistmise all, mistõttu ta "muutis" mehe naiseks.
Ei ole asi, et kunstnikke kutsutakse sageli "loojateks", vihjates Kõigekõrgema Loojale. Issand jumal lõi inimesi, kunstnik loob neid ka omal moel. Kui see on ainult kunstnik - ilma Leonardo selle kolossaalse talendita, ilma tema energilise jõuta saadakse lihtsalt portreesid. Kui on uskumatu energiasõnum, siis saadakse väga salapäraseid teoseid, mis suudavad vaatajat oma energiaga kuidagi mõjutada.
Salai puhul on soov mitte ainult noormeest kuidagi legaliseerida, vaid ka katse minna inimloomusele vastupidiselt: muuta noormees tüdrukuks. Kas see pole sugu vahetamise operatsioon? On üsna loogiline, et sellel loomisaktil on vastupidiselt jumalikule ja inimlikule olemusele ülalkirjeldatud tagajärjed.
Teise versiooni kohaselt püüdis da Vinci, olles salajase esoteerilise sekti liige, leida tasakaal meheliku ja naiseliku põhimõtte vahel. Ta uskus, et inimese hinge võib pidada valgustunuks ainult siis, kui mõlemad põhimõtted eksisteerivad selles õnnelikult. Ja ta lõi "La Gioconda" - mitte mees ega naine. See ühendab vastupidised omadused. Kuid ilmselt ei ühenda see kuidagi hästi, sellepärast on sellel negatiivne mõju …
Leonardo ja La Gioconda autoportree võrdlus. Peaaegu üks ühele.
Kolmas versioon ütleb, et see kõik puudutab Pacifiki Brandano-nimelise mudeli isiksust, kes oli energia vampiir. Elutähtsa energia lekkimine algstaadiumis põhjustab energeetika agressiooni ohvri apaatiat, immuunsussüsteemi nõrgenemist ja viib seejärel raskete terviseprobleemide tekkeni.
Niisiis, see on väga sarnane, et Pacifika oli just selline inimene, teiste inimeste elutähtsa energia absorbeerija. Seetõttu võib energiavampiire kujutavate piltidega inimese lühiajalise kontakti korral ilmneda Stendhali sündroomi ilming ning pikaajaliste - ja ebameeldivamate tagajärgedega.
La Gioconda keskendub suurmeistri saavutuste kvintessentsile reaalsusele lähenemisel. See on tema anatoomiliste uuringute tulemused, mis võimaldasid tal kujutada inimesi ja loomi täiesti loomulikes poosides, see on kuulus sfumato, see on ideaalne chiaroscuro kasutamine, see on ka müstiline naeratus, see on ka pildi iga osa jaoks spetsiaalse pinnase hoolikas ettevalmistamine, see on ebatavaliselt delikaatne uuring üksikasjad. Ja rolli võib mängida ka asjaolu, et pilt on maalitud paplilauale ja pappel on vampiiripuu.
Ja lõpetuseks - kõige olulisem on maaliobjekti immateriaalse, täpsemini peene olemuse korrektne ülekandmine. Oma erakordse ande abil lõi Leonardo tõeliselt elava loomingu, andes Pacifikele kogu selle iseloomulike tunnustega pika, tänapäevani kestva elu. Ja see looming, nagu ka Frankensteini looming, hävitas selle looja ja kaotas selle.
Nii et kui "La Gioconda" võib inimestele, kes üritavad selle tähendusesse tungida, kurja tuua, siis võib-olla tuleks kõik reproduktsioonid ja originaal ise hävitada? Kuid see oleks inimsusevastane kuritegu, eriti kuna maailmas on palju sellist mõju avaldavaid inimesi.
Peate lihtsalt teadma selliste maalide (ja mitte ainult maalide) iseärasusi ja võtma sobivaid meetmeid, näiteks piirama nende reprodutseerimist, hoiatama muuseumides külastajaid selliste töödega ja suutma osutada neile meditsiinilist abi jne. Noh, kui teil on "La Gioconda" reproduktsioone ja teile tundub, et need mõjutavad teid halvasti, pange need minema või põletage need ära.
